東京・広尾の山種美術館で、横山大観や川端龍子ら近代日本画の巨匠たちが描いた花の日本画展が5月10日まで開催中です。四季折々に咲き誇る花の一瞬の美しさを、日本画ならではの繊細な表現で堪能できる企画展となっています。

横山大観：富士と桜に託された日本の精神

まずは、富士山ばかりでなく、山桜を愛した横山大観の作品から。静かな春の朝とともに描かれた山桜は、金泥で表現された霞と、朝日に輝く桜のコントラストが印象的です。

山種美術館館長山崎妙子さんは、「大観は特に山桜という種類を好んで描いていました。富士山を生涯に2000点以上描いたと言われていますが、それ以外にも山桜や太陽をよく描いています。」と語ります。

大観は「富士を描くということは、富士にうつる自分の心を描くことだ」と述べており、自然の形ではなく、その気韻（気品）を捉えることを重視しました。富士山は日本の精神的象徴、そして不変・永遠の象徴として、桜は日本の自然美を象徴するモチーフとして、数多く描かれました。

川端龍子：迫力と繊細さを兼ね備えた牡丹

続いては、夏の花、牡丹。川端龍子が描いた写実的な牡丹は、赤・ピンク・白の色彩が華やかで、見る者を圧倒します。

住田紗里アナウンサーは、「この絵は、最初は優しい絵だなと思ったんですけど、見れば見るほど力強さがすごく感じられる絵だなと思いました。」と感想を述べます。

山崎館長は、「川端龍子は元々油絵を学んでおり、大正の初め頃にアメリカのボストン美術館で日本美術を見て日本画家に転向しました。油絵で培われたデッサン力と、牡丹を丁寧にスケッチしたことが、この作品の迫力を生み出していると思います。」と解説します。

巨大屏風「八ツ橋」に込められた龍子の想い

川端龍子は、自ら「会場芸術」と提唱し、幅7メートルにも及ぶ巨大な作品を数多く描いたことでも知られています。今回展示されている「八ツ橋」も、大きな屏風に描かれた作品です。

「八ツ橋」は、伊勢物語に登場する在原業平が東国を旅する途中で訪れた場所をモチーフにしています。金の上に花が描かれた豪華な屏風は、昭和20年の終戦の年に描かれました。

山崎館長は、「この屏風は、龍子と弟子たちの家で展示された作品です。自宅の庭に爆弾が落ちたり、息子さんが戦死されたりと、大変な時代でしたが、それでも大作を描き続けた龍子の不屈の精神を感じます。」と語ります。

この展覧会では、横山大観と川端龍子をはじめとする近代日本画の巨匠たちが、花を通して自然や精神、そして時代をどのように表現したのかを知ることができます。ぜひ山種美術館へ足を運んで、日本の美を堪能してみてください。

山種美術館公式サイト